今年全てのステージが終わった。ロバのクリスマスは全12ステージ。全て完売。面白いように同じプログラムなのに毎回全く違うステージになる。

これは毎度開場時間にタイムスリップし、微妙に違った世界を新鮮に創り出し繰り返す。そう、これはきっとパラレルワールドに違いない！僕らはこの平和で幸せな光景を何度も何度もその時のみの出来事で体験し続けているのだろう。

 

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今年はカテリーナ古楽合奏団50周年の年で、11/19に北とぴあで大々的にコンサートがあります。41年目のロバの音楽座もゴールデンウィークにコンサートがあります。まだまだ指の衰えもまったく無くやっていますが、なにせ分類上爺様なので何があるか解りません。元気なうちに聴きに来て下さい。

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教育芸術社のページ　 https://www.kyogei.co.jp/publication/happysong

 

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2003年にロバの音楽座は任天堂のキューブゲーム「ファイナルファンタジー・クリスタルクロニクル(以下FFCC)」の音楽に演奏で参加しました。作曲は谷岡久美さんです。

 

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最後はご機嫌な山下洋輔さんの本で締めたいと思います。
特にこの本が山下さんの一番と言うわけでは無いのですが、僕やロバの音楽座の話題がちょこちょこ登場します。
 

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様々なコンサートの形があるし、好みもあると思うけど、どこにもないタイプのコンサートであることは間違いない。
このような事が可能なのは山下さんを含めたこのメンバーだからであり、宇宙が崩壊して何度とまた一から組立て直しても、このようなヘンテコなコンサートは生れてこないと思う。

観てくれた人たちは口々に｢良かったよ」｢楽しかったよ｣｢凄かったよ｣と褒め言葉の嵐だが、ひょっとしたらみんなお世辞かもしれない。
ただ信じられるのは休憩を含めた2時間10分越えのてんこ盛りのコンサートを、4才の子どもからお爺さんお婆さんまで、最後まで食入るように聴いてくれた姿だ。

ロバの音楽座はまだまだマイナーなグループなので、この規模の公演をあと何度出来るか解らないが、まだまだ多くの人に「もけら」を観てもらいたい。
山下さんだけでなく、僕等だって歳を重ねていくわけだから、誰か早く企画してクレイ！

 

写真はYasさんから。

 

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谷川俊太郎さん&賢作さんとのロバハウスライブが無事終り、6月2日のロバの音楽座と山下洋輔さんとの「もけらもけら」まで1ヶ月を切りました。
立川の名誉市民の山下洋輔さんと、立川の名所となっているロバハウスのロバの音楽座と久々の地元のコンサートです

 

実は山下さんが立川に住むに於いて、ロバが重要なキーパーソンとなっています。
80年代の終りに山下さんは葉山に住んでいましたが、当時山下さんの編曲を手伝っていた僕の所に電話がかかり、
「息子が小平の高校に通うので､そっちの方でピアノをガンガン鳴らせる家はないかな？」
たまたま僕の隣に居合せたがりゅうさんが、
「それならうちの前の米軍ハウスが空いている。隣がドラムを叩いたって気にならないし」
それですぐ引越してこられました。
未だロバハウスが出来る前で、野々歩や更紗がまだ小さかった松本家と山下家はご近所づきあいが始りました。
つまり携帯の無い時代､僕がこの電話を受けなければ山下さんは立川名誉市民の可能性はなく、有名な猫帰り神社の話しも生れなかったのです。←自慢！
 

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このCD絵本の素晴しさは､実際に手に取ってみないとわからないかもしれません。
今ならコンピュータで貼り合せてそのまま入稿となる時代ですが、1枚1枚立体を写真に撮り、まるでそこに本当のコラージュがされているような質感です。
音楽も元のオーケストラをこういったミクロな古楽器と口笛と言う範囲で表現する事で、逆にプロコフィエフの音楽の核の要素が聞えてくるようです。
しかもちゃんとロバのサウンドがここにあります。

RG103　3,000円（税別価格）(税込3240円)　
音楽：ロバの音楽座　文：松本雅隆　絵：すぎはらけいたろう　ナレーション、歌：松本野々歩
プロコフィエフ原作・曲「ピーターと狼」の世界をオーケストラ楽器ではなく 素朴な中世･ルネサンスの楽器で演奏し、発想豊かな新解釈のストーリーと絵と音楽により繰り広げられるCD絵本

ぜひお手元に1枚！　　　お求めはこちらから→ロバハウスHP

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9/1〜3に行われた「16th東京Jazz」に山下さんが出られ、その放送が10月から３週に渡って放送されるというので、番組は全て録画していました。

今回、山下さんと渡辺香津美さんたちの「寿限無2017」が出演するというので楽しみにしていました。山下さんはビックバンドとのセッションもあり、1週目に放送され、これももちろん楽しめましたが、2日目にやったはずの「寿限無2017」が2週目終っても放送されず、もう放送は無いかと思いました。

でもしっかり3週目の、番組的には「大トリ」に登場して、ガンガンやってくれました。あの2ヶ月前に一緒の舞台にいた山下さんが日本のジャズ界のトリとして出てくれたことは、嬉しかったと同時にとても誇らしかったです。

さすがにラップの入った寿限無は圧巻で凄かったです。僕的にはピアノの音量バランスをもっとあげて欲しかったですが。

よく考えたらラップもハナモゲラも印象的に近い所がありますね。

とにかく少なくともジャズでも世界のどこにもないスタイルを山下さんは打出せると思いました。

恐らく最もインパクトのあるステージだったので、NHKも最後に持ってきたのでしょう。渡辺貞夫さんもチックコリアも差置いて。

今年の7/29にオリンピックセンターで10年ぶりにロバの音楽座と山下さんの「もけらもけらコンサート」を終えて、その興奮は未だに身体に残っています。

90年代は20ステージくらい色んな所でご一緒しました。その都度めちゃくちゃ面白いという評価を沢山得ましたが、このアンマッチ的な組合わせの面白さはとても説明できるものではなく、観た人も人に伝えるのは困ったと思います。

手前味噌で凄いなと思うのは、これは子どもも楽しめるコンサートなのです。

もう一つは人間的な配慮がとても細かい方です。それは演奏にも現れて、ガンガン攻めてくる割りに、ちゃんと相手のやる事も包込んでくれるのです。だからかどうだか、音はとてつもなく暖かい響きがするのです。

ミュージシャンで山下さんを闇雲に大きな音を出す人だと勘違いして居る人が多いのかも知れませんが、実はエキサイティングな音の後にやってくるppはその落差もありやわらかく暖かい響きがします。

僕は80年代、ロバの音楽座を始める前から山下さんのオケアレンジを随分と任されていました（山下さんも僕も作曲の溝上日出夫先生の門下同士という縁で）。

山下トリオのテーマは短いですから、オケのやる事は色々そう策する部分が多いのです。色んな面白い事をやり、その中で使ったリズムから「クルディッシュダンス」が生れたりしました。

未だに「勉強やパクリの源泉は、上野さんですからね！オケと一緒にやる試みも上野さんが先鞭をつけてくれました。」と暖かく立ててくれます。

いえいえ結局の所、山下さんは文章でも話でもそうですが、坂田明氏や周りにいる人たちを大騒ぎさせて、その面白い部分を捕まえては拡大して話のネタにして、あの素晴しいエッセイが生れてくるわけですから。山下さんが拾い上げなければただの飲み会かも知れません。

音楽は生まれてくると言うより、拾ってくるものだと僕は思っています。その欠片を構築して形を作ることが作曲であり、ジャズであり、音楽を作る基本姿勢だと思います。

最近、山下さんは声楽家の本島阿佐子さんと｢メモディーズ・オブ・メロディーズ」(グリーンフィンレコーズ)という童謡ばかり集めたアルバムを出しました。本島さんと言えば笙の東野珠実さんとの企画で一度ロバハウスで一緒に中世の音楽など録音した、ちょっと異色の声楽家であります。

声楽家とのCDは恐らく初めてではないかと思います。そういうチャレンジもどんどんしていきますね。

昔の童謡ばかりですが、本島さんは極めて声楽家として歌い、山下さんはジャズで伴奏をしています。

このジャズの伴奏がとてもジャズの初心に返ったような、もともとこういったフレーズが好きだったからジャズを始めたのかなと思うような、そんな原点を楽しんでいるような伴奏をしています。
特に野口雨情あたりのものはとても共感します。 

谷川俊太郎さんもそうですが、とにかくこのクラスの世界から注目される方々は心から優しさを持っている方だと思います。

パワフルであり、だれがどうしたとか失敗したとかでは無い、（男女の愛ではないですが）一緒になって演奏を終れ、本当に一緒に演奏して良かったと思えるそんな音楽の至福のひとときを共有できるのです。

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（2017/5/5 桧垣康彦氏撮影）

今年の「春のオンガッカイ」は全て無事終了し、今年も谷川さん親子とお客さんと素敵な時間を共有しました。 

谷川さんとの今年のジョイントメインは絵：川原田 徹, 詩：谷川 俊太郎の絵本「かぼちゃごよみ」を素材に、プロジェクタ投影して俊太郎さんが詩を読み、ロバと賢作さんが交互に演奏しました。     

川原田氏は北九州市門司の出身で、ブリューゲルやボッシュに影響を受けた強烈な画素材を鏤め、門司の昔の風景をさらに超現実的に変えていく様な不可思議な絵が展開されます。1月から12月までの十二枚の絵に谷川さんがその絵に則したり則さなかったりして詩を書いています。 

今回の企画が決る前に、僕は既に六月の詩に曲を付けていました。 

あまだれは おなじおと 

むかしもいまも おなじおと 

あまだれは おなじおと 

あのまちもこのむらも おなじおと 

おもいだせそうで おもいだせないおもいでのように 

かさでかおをかくして あるいてくるのは 

だれ？ 

<谷川俊太郎>「かぼちゃごよみ」より 

本来、淡々とした情景を歌ったものと感じるものかも知れませんが、僕の解釈は違いました。 

まず、普通なら「雨だれはあんな音、こんな音、色んな音が聞えていいね」と来そうな所ですが、あえて「同じ音」としたのには訳がありそうでした。 

ひょっとしたら雨だれは、人間一人ひとりの事を指しているのかも知れない。雨だれがが音を発する事は人間の営みであり、それは如何に文明が変ろうとも､昔も今も､アフリカも中国も、金持も学歴も、基本的に変らない。極端に言えば人間も動物も生き方が大きく変るわけではない。より「不変」「永劫」を表しているのではと思いました。 

確かに原子レベルで考えれば全てのものは原子核と電子の組合わせで出来ています。組合わせが違うから違うもののように見えて、実は全ては同じもので出来ています。 

ヒンズーの教えに「梵我一如」というのがあり、宇宙と個人は同一のもので、自分と他は区別がなく、宇宙全体でひとつの生命という素敵な考え方です。 

手塚治虫の「ブッダ」では、乳粥をくれたスジャータが死にそうになり魂の輪の中に入ってしまうのですが、ブッダが神様にスジャータの魂を返して欲しいというと、 

「その辺の好きな魂を持って帰りなさい。どれも同じようなもんじゃ」 

と言って生返らせるというシーンがあります。 

これは史実とは全く関係ないフィクションですが、端的に梵我一如を表していると思います。 

また鴨長明の「ゆく河の流れは絶えずして、しかももとの水にあらず・・・」に近いのような気がします。生れては消え生れてはまた消える人の生と営み。ただここに出てくる「不変」は「無常」と対を成し、谷川さんの詩ではざっくりと「無常」は省略されています。 

心はあまだれのようにひとつの雲から生れて、その落ちた環境によってそれぞれの道を歩みますが、元は同じものです。 

そうなると「思い出せない思い出」というものも他の人と共有しているものかも知れません。夕日を見るとなぜか懐かしさを感じたり、山を見れば晴晴れとした気持になる。人は大きく捉えれば君は僕で、僕は皆だ。 

歩いてくるのはよく見たら自分かもしれない。 

実は打上げの時にこの話をしたかったのですが、まとめないとなかなか正確に伝えにくいので、いずれ文章で聞いてみたいと思います。きっと全然違っているんだと思います。でも僕がそう捉えたのも事実であり、同じものを観ていても幾つもの世界が見える。 

素晴しい詩はそんな許容量を持っているような気がします。 

この詩に曲を付けるのにその同じ構成要素を見方によって違う情景に見えるよう､小節単位でどこからでも出入り可能な無限カノンを作ってみました。伴奏は一小節のみのオスティナートが永遠に繰返されます。 

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祭りは終った。
11ステージのうち、追加公演以外は全て完売。約900人もの人々がここに訪れた。
リピーターも多い。他の公演は来なくてもこれだけは欠かさないという人もいる。
人はこの時期、ここに何を求めてくるのだろう。と、いつも考える。
言われてみれば、クリスマスはクリスチャンでない我々も含め､愛や平和について考える場なのかも知れない。
確かなことはこれ以上ないほどの笑顔で溢れていることと、中には気持を抑えきれず涙をぬぐう方々がいることだ。
もちろん我々は出来得る最高の音楽メニューと演出で臨んでいる。
おそらくお客さんの方は我々の全て含めて、ここの環境、ここに来る他のお客さんたち、それら全ての優しさと温かさを求め、受入れてくれる。
すでに気持が一つになったところから始められる、特別な演奏会場なのだ。

「来年も必ず来ます」「お腹の子が3才になったら連れてきます」
その言葉がある限り、我々は生きて舞台に立てる限り、何があってもやり続けなければならない。
プレゼントを渡し続けるサンタのように。 

サーカスのシーンで廻る象のオブジェ（中里繪魯洲氏作）

作成途中の幸せを呼ぶ長井お面（福袋用）

FBコメントより

>Makiko Sakamoto 12月26日 8:35

わ、長井さんがいっぱい　ｗｗｗｗ　

900人もの笑顔を想像しています。本当に、素敵な時間だろうなぁ～いいなぁ～　ずっとずっとサンタでいてくださいね。

「クリスチャンでない」というところ、とても重要で、そこが、とても素敵なところだと思います。愛は、宗教を超えるのだっ！　ｗ

>上野 哲生 12月26日 18:45

「クリスチャンでない・・」というくだりはガリュウさんが公演で話す言葉ですが、この分け隔てない愛の感覚はどちらかというと仏教にも通じると思うのです。

世界の風潮として自分たちさえ良けりゃ良いという波が強くなってきてますが、西欧だけでなく日本ももっと難民を受入れるだけの愛があればと思いますが。

>Makiko Sakamoto 12月27日 7:25 

今年の、クリスマスのローマ法王のメッセが、「宗教を超えて・・」というのも、日本に突然出没のダライラマ師とか、そういうのもありつつ、とにかく、誰かの教えとかでなく、みんな、静かにある一夜に思いを思いを持つ、とか、もう、生き物共通の何か、ですよね。　

クリスマスって、冬至の祈りに生まれた民族的な、何かの祭りとか、そういうのと一緒くたになってるやつですよね。だからこそ、もう、今のように、色々わかっているからこそ、もう、宗教を超えて、いいの、あなたを幸せに、っていう基準で、全ての、生　を得た人は、さらに他の生のために、何かを。サンタを信じるすべてのひとには、心にサンタが住んでいる。　そのサンタが、こっそり何かしている。

というのに、本当に、最近の風潮は、逆行していますよね。。。　ただ、価値観は、いつもオセロゲーム、人の心も、振り子のように、ある程度振れると、また戻る、はず。。。と信じています。

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>上野 哲生  12月27日 16:25 

その辺りもう少し人間は進化しないといけないでしょうね。宗教に何で戒律があるかというと子どもに怒るのと同じで、これしちゃあ駄目だよ。罰を与えるよ、と言わないと解らないからあるわけで、本当は宗教に頼らなくても自立して解るようにならなくちゃいけないと思う。

>保阪聡 12月27日 4:54

長丁場お疲れさまでした。家業故に(ケーキ屋さん)なかなかクリスマスコンサートに行けないのが悔しいのですが、来年こそはと思っています。

私も以前、この空間で、幸福感に包まれ思わず嬉し涙を体験してしまいました。子供達のためにと聞き始めたロバの世界ですが、とっくに自分が一番はまっているのかも知れません。いつまでもサンタであることを強いている一人です。

>上野 哲生 12月27日 16:55

ケーキを作るのもコンサートをするのも、きっと役割は同じだと思います。コンサートはその場ですぐ反応が返って来るので解りやすいですが、それぞれの家庭の中で笑顔でたくさんの拍手を受けていることと思います。

お互いいつまでもサンタであり続けましょう。 

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